Revisão de ‘Flauta Mágica’: malandragem e deleite em Mozart no Met

Superficialmente, seus recursos são modestos, até frágeis. As mulheres usam combinações pretas, botas de combate e casacos de pele. Gente, terno cinza e gravata larga conservadora. O elemento principal do palco é uma grande plataforma retangular que pode ser suspensa em diferentes ângulos por cabos presos a seus cantos.

Em cada lado deste cenário nu está um artista cujos efeitos são amplificados por alto-falantes e projeções de vídeo ao vivo. À direita do palco, o artista plástico Blake Haberman, essencialmente munido de um quadro-negro, encantou o público com desenhos de linha projetados em tempo real em uma prancheta. Ele sugeriu a enormidade do Templo da Sabedoria de Sarastro com uma pilha de livros encadernados em couro. A artista de Foley, Ruth Sullivan, estacionou no palco com um armário de curiosidades que ela habilmente usou para adicionar efeitos sonoros à ação teatral.

“Die Zauberflöte” é, pelo menos em parte, um conto do que os seres humanos são capazes – o que eles podem alcançar quando olham para dentro de si mesmos. O aparente deleite de McBurney no trabalho do dia-a-dia da crescente reunião de artistas, cantores e atores (atrás de Papageno agitando pipas) expande um tema já presente na própria peça. Sua devoção ao ethos do show mitigou o choque de sua saída ocasional, como quando ele xinga algum diálogo na música de entrada de Papageno.

McBurney também repensou um pouco – especificamente, sobre a batalha dos sexos da ópera, na qual homens iluminados balançam a cabeça diante da loucura e do absurdo das mulheres. No canto de Mozart e Schikaander, as mulheres espreitam nos subúrbios selvagens e escuros atrás das portas do reluzente e ordeiro campus de Sarastro. As encenações muitas vezes aceitam essa dualidade como o truísmo da peça; O público ri das piadas escritas às custas das mulheres.

Uma das realizações da peça de McBurney é que ele distorce essa dicotomia – não ouvi nenhuma risada óbvia das piadas misóginas dos escritores – satirizando a arrogância dos homens. As três senhoras (Alexandria Shiner, Olivia Foote e Tamara Mumford), com sua harmonia sensual e deliciosa exuberância – tirando Tamino de seu agasalho e inalando profundamente – foram muito divertidas. O templo de Sarastro, com sua incomum iluminação suspensa, era povoado pelos exangues baús corporativos. O orador, o guia de Tamino através das provações da ópera maçônica do personagem, é reduzido a uma realidade estreita e auto-satisfeita (Harold Wilson).