Ray Romano e Laurie Metcalfe na crítica de “Somewhere in Queens” – The Hollywood Reporter

O Palácio de Versalhes – não a residência histórica perto de Paris – é um desses lugares. Como você sabe, um salão deslumbrante para alugar para celebrar casamentos, afirmações e quaisquer ritos de passagem que exigem jantar e um DJ. Para os nova-iorquinos ítalo-americanos em Em algum lugar no QueensNão é apenas um lugar, mas um modo de vida, seja um terreno comum necessário ou uma piada cheia de alma. Como o título do filme sugere, o filme tem gêneros genéricos, mas a escrita inteligente, a direção desinibida e o ótimo elenco dão os detalhes confusos da comédia-drama emocional – mas não fluem – e o atrito narrativo para elevá-lo além disso. .

Trabalhando a partir de um roteiro que escreveu com Mark Stegmann, Ray Romano Destacando seu primeiro longa, ele se preocupa não em estampar o material em grande estilo cinematográfico, mas em capturar sua essência, extraindo grandes atuações de profissionais experientes e recém-chegados. Ele interpreta Leo Russo, um cara legal ao lado da bebida. Ele se casou com sua namorada do ensino médio (Laurie Metcalfe) por muitos anos e passou toda a sua vida adulta trabalhando para a construtora de propriedade de seu pai (Tony Le Bianco). Seu filho (Jacob Ward) está prestes a se formar no ensino médio e entrar nos negócios da família. Quando vimos Leo pela primeira vez, ele estava com o clã estendido no Palácio de Versalhes, onde foi caluniado pelo cinegrafista do casamento e por quase todos em sua mesa.

Enquanto trabalhava na Construção Russo, Frank (Sebastian Maniscalco), um escravo arrogante Leo com seu irmão, perde seu peso como capataz, enquanto Betty (John Manfrelotti) sabe que seu simpático amigo e colega de trabalho como reduzir o estresse. Leo não consegue se comunicar com seu pai e acredita erroneamente que as linhas de comunicação estão abertas com seu filho de 18 anos, Matthew, também conhecido como Sticks, a estrela do time de basquete de sua escola. Ele está ansioso para ver Sticks, que herdou a decepção de Leo, em uma posição heróica na quadra. “Lá é diferente”, garante Leo ao pai, que ouve, mas não entende.

Quando surge a oportunidade de uma bolsa de basquete na Filadélfia, Leo fica mais animado que seu filho, e certamente mais que sua esposa, Angela, uma durona que tende a ficar brava e desconfiada, além de prática e sábia, que ainda está lutando com problemas inexplorados. medos depois de apenas alguns anos de cirurgia e quimioterapia para câncer de mama. Leo e Angela ficam surpresos quando descobrem que Sticks tem uma namorada, mas enquanto Leo é um pouco fascinado por Danielle (Sadi Stanley), uma cética Angela assume uma antipatia instantânea por ela.

A química entre Ward e Stanley é doce e poderosa, gerando faíscas convincentes entre a impressionante estranheza de Sticks e a experiência de Danielle. Ousada e falante, ela impressiona na mesa movimentada do habitual jantar russo à tarde de domingo, enquanto Mama Russo (John Gable) pede “Mangia Totti!” E insultos amorosos voam rápidos e furiosos, especialmente entre Frank e Irmã Rosa (Deirdre Friel, fisica), ele é solteiro e ainda mora com pessoas.

Ao mesmo tempo em que seu filho vive as dores do primeiro amor, Leo se sente visto de uma forma que não via há anos, graças à atenção paqueradora de uma cliente viúva, Pamela (Jennifer Esposito, A Escolha Perfeita). À medida que a história avança, ela muda para a maneira como os pais podem projetar suas próprias esperanças e sonhos em seus filhos, culminando em um truque que Leo lidera de uma maneira incrível e surpreendente que está destinada a explodir em seu rosto.

Do primeiro ao último momento, roteiro de Romano e Stegman, que trabalharam juntos na série da TNT Homens de uma certa idadecapta a maneira como as pessoas falam, da “falta de preocupação” ao humor sábio, da maneira como Danielle rapidamente aponta que ela não é da “parte premium” dos jardins de Forest Hills ao hábito exaustivo de Leo de citar rochoso.

Nesta história sobre relatos de meia-idade e despertar adolescente, há muitos momentos egoístas vestidos como consolo. Quase todo mundo comete erros, quase todo mundo quer dizer bom, e ninguém é apenas uma coisa ou outra. Assim como o design de Annie Simeone Morales e Megan Stark Evans nunca se declarou, o fotógrafo Maceo Bishop e o editor Robert Nassau são naturais e discretos. Seja o foco em uma conversa no carro, o colapso no consultório médico, a emoção da quadra de basquete ou o drama pessoal nas arquibancadas, tudo no filme faz os personagens brilharem – e não há ninguém que não faça isso.

Liderados por Romano e Metcalfe, com seu talento inabalável para interpretar pessoas “comuns”, a banda encontra os corações pulsantes e nervosos dos personagens. Ninguém se safa, e todo mundo aprende uma coisa ou duas. Algumas lições são duras, mas temperadas pelo gosto de Romano pelos personagens. O mais previsível e óbvio no filme é a maneira como ele contrasta favoravelmente com o bem-intencionado Leo e sua grande e irritante família com os pais frios, ausentes e ricos de Daniel.

Como nativo de Forest Hills (não dos parques, e certamente não da parte premium), eu me pergunto sobre o título do filme. As pessoas do Brooklyn podem dizer que são do Brooklyn, mas sempre conheci pessoas do Queens que dizem que são da Jamaica, Middle Village, Long Island City ou Astoria. Romano evita principalmente detalhes de localização, embora qualquer pessoa familiarizada com a cidade reconheça o cenário geral do épico de Roussos. Talvez esse mistério “em algum lugar” seja o seio, o palácio universal da mente em Versalhes: reúna-se aqui para celebrar os marcos, desempenhe seu papel designado e saiba onde você pertence – até que uma coisa apareça e outra apareça.