BAntes de sua queda pessoal e profissional, Lydia Tarr ocupava uma parte sagrada da consciência cultural – pianista talentosa e maestro arrogante, protegida de Leonard Bernstein, primeira mulher regente da Filarmônica de Berlim, vencedora do EGOT e aclamada autora de memórias. O tipo de figura cultural individualista e idealista de status que domina a sala na conversa da New Yorker e se deleita com o brilho da conquista pioneira, ignorando o peso do feminismo (ou o termo “maestra”). Seu sucesso foi, em sua opinião, tecnicamente único.
Tár é um personagem fictício, interpretado maravilhosamente por Cate Blanchett, mas o filme de Todd Field captura especificamente as armadilhas de uma celebridade de alto nível e está tão maravilhosamente inserido em seu mundo adorável que alguns espectadores não o fizeram sem razão. Ele a confundiu com uma pessoa real. Ela é do nosso mundo atual, e desde os primeiros momentos em que nos conhecemos – fotografados pelo telefone de alguém em um jato particular, entrevistado por Adam Gopnik de Nova York, onde fizemos um curso na Juilliard – vivemos em seu mundo: intenso, cheio de nuances, narcisista , tenso nas camadas. . (Em uma jogada ousada e brilhante, o filme mostra primeiro a montagem dos créditos na íntegra.)
Tár é um feito de construção de mundo, especialmente para aquele que se parece tanto com nossa última linha do tempo. Todos os anos, Field o tira do ramo do cinema – o primeiro desde Little Children, de 2006 -, ele parece ter criado um tema que inviabilizaria um filme menor. Entre eles: desculpas em nome do gênio, abolição da cultura, Realismo digital e redes sociaisE a #Eu tambéma perspectiva do perpetrador, o mundo isolado e rarefeito da elite da música clássica.
Não deveria ter sucesso, mas o filme o faz por ser um estudo de personagem inegavelmente implacável por meio da atuação verdadeiramente imperdível de Blanchett. É como um thriller tenso, sendo o vilão The Sins of Lydia Tarr. Seus relacionamentos com ex-alunas são revelados, principalmente o encolhimento de uma ex-aluna; sua paranóia justificável da capacidade venenosa da verdade e sua negação da loucura branca vão além; A mistura estraga sua carreira e sua animada vida doméstica em Berlim com sua esposa Sharon (Nina Höss), spalla e primeira violinista em Berlim, e sua filha.
A maneira hábil de Field lidar com a separação do Tár é um dos principais prazeres do filme. Mesmo assim, em um filme com essa precisão, são vários: Tár ternos sob medida e imponente guarda-roupa minimalista da estilista de celebridades Bina Daigeler; O mantra do desenhista de produção Marco Bittner-Ruser é sobre a fria e brutal Berlim. Há a partitura misteriosa do músico e compositor islandês Hildur Gudnadóttir, e a visão deslumbrante de Blanchett, de bastão na mão, paira sobre a câmera e à beira do som estrondoso da orquestra.
Mas a principal conquista do filme é sua mentalidade, que pressupõe a capacidade do público de acompanhar. É desconfortável sentar-se com toda a complexidade dos seres humanos, incluindo aqueles talentosos, egocêntricos, tacanhos e degradantes que desfizeram sua própria insensibilidade emocional. Você pode não sentir, mas com certeza vai pensar em tudo.
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