Os melhores e piores momentos do Tony Awards 2024

Ariana DeBose encerrou seu terceiro turno como apresentadora de Tony largando o microfone. Fora isso, a festa de ontem à noite foi a primeira vez para quase tudo e todos. Todos os oito vencedores nas categorias de atuação receberam seus primeiros prêmios. (Como poderia ser esta a vitória inaugural de Jonathan Groff?) O dramaturgo David Adjmi, em sua estreia na Broadway, venceu por “Estereofônico”, assim como seu diretor, Daniel O’Kane, também estreante vencedor do Tony Award. Dania Taymor levou para casa o prêmio de Melhor Direção de Musical por The Outsiders, sua primeira vitória. (“The Outsiders” também ganhou o prêmio de Melhor Musical.) Numa noite tranquila e justa, outros prémios foram distribuídos entre vários desempenhos nomeados, com “Stereophonic”, “The Outsiders”, “Appropriate” e a brilhantemente reimaginada “Merrily”. “Estamos rolando de novo” com os grandes prêmios. Aqui estão os altos e baixos – e espere, é Jay-Z na escada?

Agora isso está fazendo o show

Os produtores e diretores foram os mesmos, mas grande parte da transmissão deste ano foi uma grande melhoria em relação aos anos anteriores. O ritmo foi mais acelerado: a transmissão principal terminou no horário e a pré-transmissão terminou mais cedo. O diálogo foi mais digno: não houve conversas estúpidas ou apresentações inadequadas. As transições foram mais suaves: os cenários foram alterados ao vivo diante das câmeras, o que economizou tempo e nos mostrou como o teatro realmente funciona. E os investidores que lotavam o palco quando seus shows ganhavam prêmios — não uma boa aparência, além de um problema de trânsito — foram isolados em um universo alternativo e transmitidos via vídeo. Tudo isso permitiu que o programa proporcionasse melhor entretenimento, ao mesmo tempo que deixava espaço para reflexão e tontura, e ambos. Pela primeira vez em muito tempo, senti que a Broadway na televisão era aquela que eu conhecia. Jessé Verde

Os anos de Neil Patrick Harris estabeleceram um padrão imponente para os números de abertura das transmissões do Tony, e a tentativa deste ano, um nocaute tenso para programas de variedades que prometiam prematuramente “Esta festa é para você”, não acabou com a seca. Os Tonys poderiam ter feito uma abertura melhor com “Empire State of Mind” de “Hell’s Kitchen” – a performance mais barulhenta da noite (embora parcialmente enlatada), com Alicia Keys e Jay-Z. Ou melhor, se não mais ousada: a música “Willkommen” do filme “Cabaret”, habilmente apresentada diante das câmeras e impregnada do carisma misterioso de Eddie Redmayne. Scott Heller

Terceira vez é o charme

Kara Young, uma jovem atriz com um enorme talento, foi indicada ao Tony Award por três anos consecutivos – por “Clyde’s” em 2022, “Cost of Living” em 2023 e “Purlie Victorious” este ano. Ela ganhou o prêmio de Melhor Atriz por seu último papel, com sua atuação irreprimível como Lutibelle Gussie Mae Jenkins, a conspiradora com um coração que permanece de ouro. Em seu discurso de agradecimento, Young celebrou Bluebell como alguém que arrisca na vida e vence. “Ela merece”, disse Young. “Todos nós fazemos.” Alexis Soloski

Moda peculiar

Brooke Shields elevou a fasquia quando foi para o tapete vermelho do lado de fora do Lincoln Center com um vestido beijado pelo sol e um par de Crocs de borracha amarelo-pato combinando. (“Fotos dos pés estão prestes a subir… cirurgia no dedo do pé duplo”, ela postou no Instagram no dia anterior.) Depois, houve o dramaturgo premiado Branden Jacobs Jenkins, usando uma gravata com broche de cigarra, uma homenagem a One dos enfeites assustadores da produção. E não se pode esquecer de Hillary Clinton, que usava um terno roxo: para sua aparição no “Suffs” (Clinton está entre os produtores do show), ela escolheu um kaftan branco e dourado. Sarah Bahr

Coloque o pessoal do seu teatro diante de um público ao vivo e eles estarão vai Jogue para a sala. Foi assim que foi construído. Mas as câmeras do hotel de Tony pareciam estranhamente despreparadas. Eles eram perfeitamente capazes de escolher estrelas do cinema no público se alguém os mencionasse no palco, e pareciam alheios a outros artistas importantes recebendo elogios. Quando Jeremy Strong, que levou para casa o prêmio de melhor ator por “Um Inimigo do Povo”, dirigiu-se ao diretor do programa, Sam Gould, e à showrunner, Amy Herzog, em seu discurso de agradecimento, demorou muito para que a câmera os mostrasse. . Quando o ator Will Brill pediu a seus seis colegas de elenco do Stereo que se levantassem na plateia, de alguma forma vimos apenas quatro deles. E quando o coreógrafo Justin Peck agradeceu ao dramaturgo Jackie Sibeles Drury, seu colaborador em “Illinois”, não houve nenhum clique da câmera reflexiva. Parecia desajeitado. Pior ainda, parecia uma ignorância do próprio teatro, que trata de pessoas reunidas em uma sala – e como um jogo de insider, assim como os Tonys, sobre descobrir quem está lá. Laura Collins Hughes

Pregar!

As cerimônias de premiação de entretenimento geralmente não são uma ocasião para discursos bem escritos. Mas durante a parte pré-transmissão do programa, três showmen inteligentes falaram de maneira significativa e comovente sobre sua vocação. Primeiro, selecione o diretor George C. Wolfe tem uma visão da arte livre de políticas de identidade, dizendo que aprendeu com os seus pais que respeitar a sua cultura nativa não significa deixar de se conectar com os outros. Posteriormente, o diretor Jack O’Brien disse a seus colegas criadores de teatro que fazer arte é um caminho difícil, mas uma escolha: “Já lhe ocorreu que ninguém nos pediu para fazer isso antes?” Billy Porter concluiu a sua palestra como um pregador, encontrando num versículo bíblico favorito as palavras perfeitas para o poder do teatro para provocar mudanças: “Porque Deus não nos deu um espírito de medo, mas de poder e força”. Amor e uma mente sã. Jessé Verde

Um “alegremente” revivido para lembrar para sempre

Em uma temporada repleta de aberturas, foi difícil pegar tudo de uma vez. Mas às vezes, um programa ressoa tão profundamente em você que você encontra uma maneira de vê-lo, bem… cinco vezes. (E sejamos honestos, contando.) Esse programa para mim este ano foi “Merryly We Roll Along”, e a performance emocionante do elenco de “Old Friends” durante a transmissão foi um adorável lembrete do que me fez voltar: que foi inequivocamente revivida A adoração entre Jonathan Groff, Daniel Radcliffe e Lindsay Mendes e a rica trilha sonora de Stephen Sondheim é criada com muito cuidado. Nancy Coleman

Do centro da cidade ao brinde da cidade

Ao homenagear o melhor da Broadway, os dramaturgos e diretores campeões do Tony que atingiram a maioridade fora da Broadway. O premiado dramaturgo da Stereophonic, David Adjmi, passou décadas produzindo obras ousadas e ousadas no centro da cidade, assim como os tipos de peças que o diretor da Stereophonic, Daniel O’Kane, adotou como diretor artístico do vice-presidente do Soho, Branden Jacobs – Jenkins começou, O autor de ” Appropriate”, que ganhou o prêmio de melhor revival, está no grupo de escritores emergentes do Public Theatre, enquanto a vencedora de “Strangers”, Dania Taymor, começou a trabalhar como diretora em “Flea”. Há beleza em ver esses heróis locais subirem a palcos maiores e um grande orgulho em vê-los reconhecidos. Alexis Soloski

Cilindro de papel

Nada causa mais medo em um observador de uma cerimônia de premiação do que um vencedor remexendo na carteira ou no bolso da camisa para fazer um discurso manuscrito e meio amassado. Isso pareceu acontecer repetidamente na noite passada, mas em vez de levar a manchas vagas e olhares estranhos, deu a vencedores de prêmios como Jonathan Groff, Sarah Paulson e Malia Joy Moon a oportunidade de ler notas honestas e lindamente elaboradas com autoconfiança. (Nota de rodapé: leitores de smartphones como Billy Porter e Xia Lewis também arrasaram.) Scott Heller

Quando Kesia Lewis subiu ao palco depois de ganhar o prêmio de Melhor Atriz em Musical, ela ficou em êxtase: sua vitória encerra uma carreira de 40 anos que começou com sua estreia na Broadway (aos 18 anos) no musical “Dreamgirls”. Lewis venceu por seu papel como professora de piano inspiradora no musical “Hell’s Kitchen”, de Alicia Keys, no qual ela canta o primeiro ato mais próximo, “The Perfect Way to Die”, uma canção assustadora sobre a brutalidade policial e o racismo anti-negro na América. . No domingo à noite, ela disparou uma enxurrada de mensagens de parabéns em seu telefone (“Gente, parem de me mandar mensagens!”, ela disse) e usou seu discurso para oferecer alguns conselhos comoventes: “Eu digo a todos que podem ouvir minha voz, não. ” Não desista.” Sarah Bahr